儘管年華老去，儘管謠傳緋聞不斷，儘管總是奇裝異服，但只要提到現代流行音樂，他必定是佔據世人最多眼光的焦點，那個音樂老頑童--Sir Elton John!! 四十年左右的音樂生崖，推出了無數的音樂專輯、作品，這些作品不管老的、新的在目前都還以每年百萬張以上的數量在銷售，每年他還參與近百場的各式音樂活動演出，但不管是錄音或是現場演出，總會看到YAMAHA的器材伴隨著他精湛的琴藝。
Elton John使用YAMAHA的Disklavier DCFIII平台鋼琴已有很久的時間。當它成為我手邊的鋼琴開始，Elton John表示：Yamaha開始分享了我的哲理，那就是光好還不夠，要追求完美！我想我可以永遠仰賴我的Yamaha鋼琴來提供我最佳的表現"。 Yamaha提供的不只是鋼琴，還包括各種的電子樂器與音樂器材，以滿足這個老頑童的各種 "無理" 要求。 Elton John說：Yamaha瞭解我這個身為專業音樂人與表演者的需求。 這台鋼琴可能是全世界被操的最多，運搬最遠的鋼琴了。 Elton John的巡迴經理人Keith Bradley表示。Elton John共有四套巡迴用的鋼琴系統，從A編號到D，每套都包括一台DCFIII 7尺的平台鋼琴以及一個Rack的周邊，另外還有一台平台鋼琴E在倫敦，專供日常錄音室使用。但他就是特別鍾愛 那台鋼琴A。鋼琴A是Elton John由以前使用他牌的鋼琴轉而投向Yamaha的關鍵。
鋼琴A有太多的回憶
Elton John近年來的專任鋼琴技師Dale Sticha表示。鋼琴A上有太多的回憶了，包括黛安娜王妃、奧斯卡獎等等，它已經成為Elton John不可分的一部份了。
Bradley回憶兩者間的堅定愛情是如何建立的：大約12年前，那時Elton John還沒使用Yamaha的鋼琴，他突然覺得目前使用的鋼琴音色太糊了。有天晚上他直接走下舞台跟我說他無法再使用他的鋼琴來演奏了！我只好緊急打電話給Yamaha詢問在紐奧良我們演出場所附近有沒有鋼琴可以恰借。回覆是在附近大學有一台專供交響樂團演出用的鋼琴可用。我們一組人便迫不及待的出發把鋼琴帶回來，而這台鋼琴卻再也沒有還回給原來的學校。
我想幾個贏得Elton John心的關鍵在於那台鋼琴觸鍵的重量、琴鍵的快速反應、還有明亮的音色等。這鋼琴就成了Elton John心愛的鋼琴A直到現在。 在演出時，現場觀眾聽到的都是原原本本鋼琴A的音色，只是我們會使用鋼琴A的MIDI輸出去驅動外接的音源機來強化鋼琴A的音色。所以Elton John在不需轉移鍵盤的狀況下，便可使用鋼琴A來彈奏像Danielf歌中弦樂與電鋼琴的音色。鋼琴A收音後會與音源機的聲音經由Elton John專用Rack內的Yamaha O1V加以混音，所以觀眾會聽到真實鋼琴與電子鋼琴音色的結合。原本Elton John長期仰賴Yamaha P300的電鋼琴音色，但最近Motif是他的新寵。
Motif的音色均深受Elton John的喜愛
Motif的音色均深受Elton John的喜愛，但當然的，他還是使用鋼琴A來彈奏其音色。但是鋼琴A難道操不壞嗎？ 其實由於鋼琴A被操的太久、太凶，機件上已出現磨損。Sticha表示。但是由於鋼琴A擔綱幾乎每個晚上3小時的巡迴演出，其它的鋼琴則是輪流擔任一個小時特別表演或是單曲的電視演出，因此比較起來，其他幾台鋼琴不管是音色或是琴鍵都比較僵硬。 最近我們特別安排其他3台鋼琴一起同台彩排，並請Yamaha的人來進行調校，現在我們擁有3台非常出色的鋼琴，而且與鋼琴A的狀況非常接近。"
"鋼琴A目前在維護中，鋼琴C會在今晚的演出中擔綱，而Elton John也非常喜歡它的表現，事實上，Elton John對於Yamaha提供予他的服務真的是再滿意不過了。"Sticha說。 Elton John對於音樂幾近苛求，因此只有他信的過的人才能站上音控台，Clive Franks便是House的主控者。而真的能滿足最挑剔的耳朵的，則是在舞台側邊的監聽音控師Alan Richardson。他從'96年開始便擔任他的監聽音控工作。
乾淨清晰的聲音
他對音樂的要求，讓我一站上音控台便戰戰兢兢，也因此讓我不會覺得無聊。他對監聽的要求不像一般的歌手只要自己的歌聲能聽清楚了就好，他要的是全部的聲音都要清晰的監聽混音，就像放唱片一般。他要聽到Tom、鼓的每個部分包括overhead收音，他要聽到打擊樂器的每個細節。他不是那種設定好了就好了的樂手，他的演出像絃上木偶般每次的動作都不同。"我希望音控的器材系統越單純越好，我不喜歡加太多的外接器材。因為它們只會把聲音越弄越混。樂手需要的是乾淨清晰的聲音。" 直到最近，這兩位音控師都使用Yamaha的PM4000與PM4000M來進行音控。但最近他們也有了新歡，那就是Yamaha PM1D。
Alan表示：我並沒有太多的使用經驗，不過它可說是Yamaha O2R更上一層樓的機種，而我曾使用O2R於Elton John的鋼琴獨奏演出中，我非常喜歡它的聲音。這兩台數位混音座都有場景記憶回復的功能，我也很喜歡。最重要的是，PM1D可以將所有的設定存放於約只有口袋大小的PC Card上，我可以到處旅行並在全世界任何一台PM1D上得到完全一樣的設定，這讓我減低了很多神經緊繃的機會。
John Mahon擔任Elton John的打擊樂手與和聲有五年的時間了，他最重要的武器就是六個Yamaha的DTXtreme打板。它們打起來就像真的Tom，外觀也像，重要的是它們的體積夠小可以緊密的靠在一起，比較起來，某些品牌的打板就大的像怪物。"除此外打擊系統還包括一組Yamaha雙觸擊的條狀打板以及大鼓打板。這些打板均用來連結到Yamaha的Motif音源機。
Motif的鼓音色與打擊音色非常棒！Mahon強調。同時在舞台上的還有Yamaha MX12/4的混音座以及Peter Erskine的12吋簽名小鼓。 Mahon是個音樂上的完美主義者，但他不是舞台上唯一的一個。Elton John對於節奏、音色、和聲都很敏銳。由於他可以從監聽喇叭中聽到任何一個小細節，甚至是打擊樂器的部分。有一次我在某首歌曲的尾端輕敲了幾下Bell，他立刻說這在唱片中並沒有，對吧？這跟他說什麼並沒有太大的關係，重點在他知道音樂裏他要的是什麼，而他真的仔細聆聽每個細節。Mahon表示。
Guy Babylon是Elton John樂團內有13年歷史的鍵盤手。他最主要的工作是讓音樂擁有像交響樂的音色表現。由於我們演出幾乎不使用編曲機或是多軌機來當背景，當然，我無法完全重現像唱片的音樂內容，但我會想辦法表現出最動聽的部分，在弦樂部分通常那代表的是最高與最低的旋律線。Babylon表示。
Babylon使用多台Yamaha Motif來演出，諷刺的是，他本來是被逼的、不情願的狀況下去試彈Motif的琴。因為我覺得我原先的系統已經都設定完備了。Babylon表示。但當我試彈了88鍵的Motif，它的觸鍵感覺真棒，就像真實的鋼琴感覺。而後，我開始使用並編排Motif內的音色，老天，音色真是美，尤其是像小型室內樂弦樂合奏的音色，我深深的愛上它們。現在我以Motif為中心重新架設我的整個系統。"
Elton John鍵盤技師Smith同時也曾與Prince、Bryan Adams等藝人合作，也對Motif讚不絕口。它們是很棒的鍵盤樂器，音色相當出色，而且堅固耐用，當然啦，Yamaha一直都在生產堅固耐用的器材。在Guy新系統的Rack裏還包括了Yamaha的O1V數位混音座，我曾使用O1V在Tina Turner的演唱會裡，它們也是非常耐用而可信賴。 Babylon談到："Motif讓我可以把整個鍵盤樂器系統簡化了。我使用了些軟體音源的東西，但是真正重要的音色還是來自於鍵盤本身，因此只會用到幾台外接的音源。另一個重要的因素是Motif的Performance模式，它讓彈奏者可以根據歌曲的需要，完整的將多達四種音色的設定，或是分鍵或是堆疊地存放在一個按鍵號碼上。所以換一首歌曲我在鍵盤上所需更改的只是一個按鍵而已。我可以將心思放在如何在正確的拍準上彈對音符就可以了。
Yamaha商品代言最成功的案例
Elton John成為Yamaha商品代言人已有多年，這也是Yamaha商品代言最成功的案例之一。他不但是個成功的歌手、作/編曲家，更是個頂尖的鋼琴手。在美國Yamaha的網站上有Yamaha Artist的網頁，詳盡的報導了各個代言人/愛用者的故事。網頁上還貼心的把所有代言人加以分類，像Piano, Drum, Guitar/Bass, Pro audio, Digital Keyboard, String等等。我第一次連上網頁時，心裡還在想著他們會把Elton John歸在那個類別呢？果然，Elton John是歸在Piano類中的Contemporary項下，在當代樂手中，他的確是名至實歸。
給Elton John音樂會，一次又一次的心靈衝擊
印象中，每年的Namm Show，美國Yamaha都會安排一場主秀，通常都是大型的音樂會。令我最深刻的應該是一場Yamaha數位管樂器WX5超級音樂會。 WX5的音樂會，Yamaha邀請了十幾位GRP的頂尖管樂手/樂手同台使用十多把Yamaha數位管樂器WX5演出，包括了Tom Scott, Steve Gadd, John Patitucci都在台上。另一年的Namm Show則是獻給Elton John的榮耀音樂會。很高興的是我也是座上觀眾之一。
給Elton John的這場音樂會，我覺得應該是我這輩子唯一的一次機會了，因為除了Elton John外，Yamaha還邀請了其他15位大牌藝人跟他同台演出，而這些藝人都是赫赫有名，至少都曾是葛萊美獎的入圍藝人。包括入圍3次葛萊美獎的Venessa Carlton，晉身搖滾名人殿堂與多座葛萊美獎的Ray Charles，3次葛萊美獎入圍的Jewel，5次葛萊美獎入圍的Norah Jones，還有世界著名的作曲家/歌手，拿過3座葛萊美獎、16次奧斯卡獎入圍跟1座奧斯卡最佳電影原聲帶獎（怪獸電力公司）的Randy NewMan等。令我印象深刻的是，每個歌手上台幾乎都是往鋼琴前一坐，便開始自彈自唱了，而每個人的琴藝都是一等一的。你可以想像在現場聆聽的那種悸動，每個時段、每首歌曲、每個表演者都是那麼的出色，每個觀眾莫不摒住呼吸，接受一次又一次的心靈衝擊。
其中有一段表演是為了曾經以動畫電影獅子王拿到奧斯卡獎的Elton John特別規劃的。現場演唱的當然就是那首 "Circle of Life"，令人驚異的是，Yamaha把當初錄製原聲帶的那一干人馬，包括和聲的幾個黑人女歌手全找了來，你可以想像在現場聆聽時的那種感動。
最後壓軸的當然是Elton John本人，舞台上擺的正是他最鍾愛的鋼琴A，連唱了數首他的成名曲，當然還包括了膾炙人口的Crocodile Rock，以及他的招牌動作--飛撲上鋼琴！現場的音控使用了兩台Yamaha PM1D，想當然爾，音控師就是前述的兩位大師，還有前面提到的幾位樂手。由於拿的是Yamaha的特殊公關票，因此我的座位就在House的PM1D旁，真是太棒了！
可想而知，Yamaha花了極大的心血來禮遇這些代言人，換取他們回饋到市場上的口碑。美國Yamaha可說是全世界樂器代言人制度做的最徹底的公司，他們有代言人的專屬網站，代言人的專屬雜誌，每年定期的巡迴音樂會，他們還有專業分工化的專屬組織照顧這些代言人（諮商經理人、各商品的技術顧問、捆工打雜的等等），得到的市場回饋是有目共睹的，讓代言人得到專業服務與尊重的感受，這些是遠勝過商品功能的價值，並帶來在市場上永續的口碑。
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